Wir alle kennen diese Übung. Tolles Buch, toller Film. Kein Land für alte Männer. Von hier bis in die Ewigkeit. Die Pipeline funktioniert, wenn sie soll. Doch wann immer ein Film verfilmt wird, liegt im Bücherregal ein Friedhof literarischer Giganten. In manchen Fällen weigert sich der Autor hartnäckig, die Rechte zu verkaufen. In anderen Fällen ist das Material zu dicht, zu hart oder zu teuer, um es zu einem Film zu formen. Das ist bedauerlich. Wirklich. Hier sind 10 lesenswerte Bücher. Beginnen wir mit dem Heavy Hitter.
Warum der Dunkle Turm zu groß zum Filmen ist
Es ist seltsam, nicht wahr? Stephen King hat uns Carrie geschenkt. Cujo. Elend. Auch seine Kurzgeschichten „Stand by Me“ und „The Green Mile“ schafften den Sprung. Allerdings bleibt seine Meisterwerksreihe „The Dark Tower“ von Hollywood hartnäckig unberührt.
Das Problem ist die Größe. Die Serie erzählt die Geschichte von Roland Deschain, dem letzten verbliebenen Revolverhelden, der die „Men in Black“-Figur durch die weite, zerklüftete Wüste jagt. Verteilt auf acht Romane. Das sind 4.250 Seiten Weltaufbau. Ron Howard hat vor vielen Jahren versucht, den Code zu knacken. Er war der Pitcher für Filme und Fernsehserien. Auch Javier Bardem wurde für die Rolle des Roland ausgewählt. Aber die Studios berücksichtigen den Preis. Sie wollen mehr als 300 Millionen Dollar ausgeben. Sie zögerten. Deshalb bleibt der Mann in Schwarz auf der Seite.
Die Korrekturen: Ein TV-Traum, der nie war
Der mit dem National Book Award ausgezeichnete Roman von Jonathan Franzen ist äußerst unterhaltsam. Das kommt von Herzen. Es ist so chaotisch wie in einer echten Familie. Die Korrekturen folgen einem dysfunktionalen Stamm, der im Fernsehen schreit. HBO hat es tatsächlich versucht. Sie wollten, dass Anthony Hopkins das Oberhaupt der Familie wird. Es hat nicht geklappt.
Scott Rudin erwarb 2001 eine Option auf die Filmrechte, doch es passierte nichts. Franzen hat seine eigenen Ideen. Im Jahr 2002 sagte er, dass Gene Hackman seinen Vater Alfred spielen sollte. Wir haben dieses Casting nie bekommen. Wir haben den Bildschirm nie bekommen. Der episodische Charakter passte besser als der Film, aber niemand drückte jemals den Abzug.
Ist es wirklich unmöglich, „A Wrinkle in Time“ zu filmen?
Das klassische Buch von Madeleine L’Engle wurde 1962 veröffentlicht und war nie vergriffen. Ausgezeichnet mit der Newbery-Medaille. Gewinner des Lewis Carroll Bookshelf Award. Dies ist die Geschichte eines Mädchens namens Meg Murry, dessen Vater, ein Wissenschaftler, während der Arbeit an einem Tesseract verschwindet.
Disney versuchte es 2003 und drehte einen Fernsehfilm. Die Fans hassten es. Sie sagten, Disney habe die Erwachsenenthemen entfernt und daraus eine Kindersendung gemacht. Dieses Buch ist eine Science-Fiction-Rettungsmission mit fantastischen Planeten. Es beschäftigt sich auch stark mit der Quantenphysik. Diese Wissenschaft hat die Produzenten ferngehalten. Dies ist nicht nur eine Kindergeschichte. Es ist komplex.
„Gute Bücher bieten Autoren und Regisseuren tollen Stoff für die Entwicklung ihrer Filme.“
Das Hindernis für den magischen Realismus: Hundert Jahre Einsamkeit
„Hundert Jahre Einsamkeit“ von Gabriel García Márquez veränderte das Spiel. Das ist der Schatz der lateinamerikanischen Literatur. Es machte den magischen Realismus populär, einen Stil, der das Übernatürliche alltäglich erscheinen lässt. Der Roman beschreibt mehrere Generationen der Familie Buendía und den Aufstieg und Fall von Macondo.
Kritiker sagten, es sei zu schwierig, es zu verfilmen. Aber schauen Sie sich Amelie und Chocolat an. Beide gewannen Oscars für magischen Realismus. Dieser Stil funktioniert auf dem Bildschirm. Das Hindernis ist hier nicht technischer, sondern rechtlicher Natur. García Márquez erlaubte keiner Produktionsfirma, die Rechte zu kaufen. Das Buch ist noch im Druck. Der Film kam nie zustande.
Gewaltprobleme: Blutmeridian
Cormac McCarthy schrieb „The Road and No Country for Old Men“. Beide Filme erwiesen sich als brillante Filme. Allerdings steht „Blood Meridian“ im Regal. Das Buch wurde 1985 veröffentlicht und von vielen Kritikern als McCarthys Meisterwerk bezeichnet.
Die Geschichte handelt von einem Teenager namens „The Kid“. Er schließt sich einer Gruppe von Skalpjägern und Indianermördern an. Das ist grausam. Es ist gewalttätig. Die Sprache ist dicht. Der Ton ist rassistisch in seiner Darstellung historischer Gräueltaten an der Grenze zwischen den USA und Mexiko um 1850, ist rassistisch. Die Produzenten machen sich Sorgen um ihre Zuschauer. Ist das zu viel? Historische Genauigkeit hilft Ihnen nicht beim kommerziellen Pitch. Die meisten Regisseure fragen sich, ob überhaupt jemand dabei sein wird.
The Stand: Warum Stephen Kings Epos nie auf die große Leinwand kam
Die TV-Miniserie The Stand aus dem Jahr 1994 hat nicht gerade die Welt in Brand gesetzt. Der Film mit Gary Sinise und Molly Ringwald in den Hauptrollen wurde weithin als Fehlzündung angesehen. Doch schon seit der Buchveröffentlichung im Jahr 1978 hofften Fans auf eine richtige Kinofassung. Das ist Stephen Kings Meisterwerk. Ein riesiges 823-seitiges Buch mit postapokalyptischem Horror und Fantasy. Die Geschichte folgt dem Kampf zwischen Gut und Böse, nachdem eine Supergrippe den größten Teil der Menschheit ausgelöscht hat.
Hollywood versucht immer, den Code zu knacken. Gerüchten zufolge hat Warner Bros. die Regie mit Josh Boone vorangetrieben. Der Fehler liegt in unseren Sternen. Aber nichts ist offiziell. Branchenkonsens? Es ist einfach zu groß. Selbst eine Laufzeit von vier Stunden reicht möglicherweise nicht aus.
Eine Konföderation von Dummköpfen: Der verfluchte Roman
A Confederacy of Dunces gewann den Pulitzer-Preis. Der Roman von John Kennedy Toole aus dem Jahr 1980 ist wahrscheinlich eines der unterhaltsamsten Bücher, die jemals geschrieben wurden. Folgen Sie Ignatius J. Reilly. Ein außergewöhnlicher Idiot stolpert in die moderne Welt von New Orleans.
Die Regisseure haben ihren Hut in den Ring geworfen. Harold Ramis. John Waters. Stephen Fry. Steven Soderbergh. Keiner hat es geschafft. Soderbergh ist am nächsten. Er bereitete sich auf Dreharbeiten vor, als Hurrikan Katrina New Orleans traf. Die Produktion wurde eingestellt. Später bezeichnete er das Projekt als verflucht. Zum Scheitern verurteilt.
Rogers Version: Updikes ungenutztes Potenzial
George Miller hatte Ende der 1980er Jahre mit „Die Hexen von Eastwick“ einen Riesenerfolg. Mit Jack Nicholson. Warum wurden die anderen Romane von John Updike nicht erfolgreicher?
Rogers Version schien eine offensichtliche Wahl zu sein. Der 1986 erschienene Film erzählt die Geschichte der Enttäuschung im mittleren Alter. Sexuelle Anziehungskraft auf junge Frauen. Die Existenz Gottes. Es schreit nach Oscar-Anwärter. Die Rechte wurden sofort optioniert. Die Produktion begann nie.
„Der Unsichtbare“: Zu intellektuell für den Film?
Wir sprechen hier nicht von H.G. From Wells‘ klassischer Science-Fiction. Das wurde schon mehrfach angepasst. Die Rede ist von Ralph Ellisons Meisterwerk aus dem Jahr 1952. Dieses Buch wurde 1953 mit dem National Book Award ausgezeichnet. Es untersucht Rassenbeziehungen und schwarzen Nationalismus anhand eines namenlosen Erzählers, der sich unsichtbar fühlt.
Spike Lee versucht dies schon seit Jahren. Einige Kritiker sagen, das Buch sei zu intellektuell fürs Kino. Manche halten die Idee eines schwarzen Präsidenten im Weißen Haus für veraltet. Die Debatte geht weiter.
Der Fänger im Roggen: Salingers Eisernes Tor
Dies ist wahrscheinlich das berühmteste Buch, das noch nie verfilmt wurde. J. D. Salingers Roman über Holden Caulfield aus dem Jahr 1951 wurde von Martin Scorsese und Sophia Coppola weiterverfolgt. Salinger weigerte sich, die Rechte zu verkaufen.
Er hat recht. Dieser Charakter beschwert sich über Hollywood-Betrügereien und unrealistische Filme. Das ist große Ironie. Jeder, von Jerry Lewis bis John Cusack, hat versucht, diese Idee anzunehmen. Nach Salingers Tod im Jahr 2010 wuchsen die Hoffnungen. Vielleicht würden sich die Rechte öffnen.
Phyllis Westberg hat das schnell abgeschaltet. Sein langjähriger Agent sagte, es gebe keine Änderungen. Es gibt keine Filme. Es gibt kein Fernsehen. Es gibt keine Bühne. Salinger glaubte, eine Adaption sei „gekünstelt“. Das Tor bleibt verschlossen.
